Zbigniew Rybczyński

Zbigniew Rybczyński (ur. 27 stycznia 1949 w Łodzi) – polski reżyser, operator filmowy, artysta multimedialny, laureat Oscara.

Ukończył liceum plastyczne w Warszawie. Absolwent wydziału operatorskiego PWSFTviT w Łodzi. W szkole zrealizował etiudy Kwadrat i Take five. W czasie studiów i bezpośrednio po studiach obok własnych projektów pracował jako autor zdjęć przy filmach kolegów reżyserów: Piotra Andrejewa, Filipa Bajona i Andrzeja Barańskiego z którym zrealizował trzy nagradzane etiudy szkole: Kręte ścieżki, Dzień pracy i Podanie. Zrealizowany z Piotrem Andrejewem film TVP Rozmowa 1974 zdobył szereg nagród na Festiwalu Filmowym w Oberhausen 1975. Był współzałożycielem i jednym z filarów łódzkiej grupy Warsztat Formy Filmowej.

Debiutował w Se-ma-forze w 1973 filmem Plamuz. Był to jeden z pierwszych w Polsce animowanych teledysków muzycznych ze Zbigniewem Namysłowskim w roli głównej. W Se-ma-forze Rybczyński zrealizował szereg filmów z wykorzystaniem pomysłów formalnych, ukazujących różnorodne możliwości techniki filmowej. Jego filmy były entuzjastycznie przyjmowane na festiwalach: Zupa, Nowa Książka, Oj nie mogę się zatrzymać, Lokomotywa, Święto, Piątek – Sobota, Media, Wdech wydech i wreszcie – nakręcone w 1980 – Tango.

W 2008 Zbigniew Rybczyński nawiązał współpracę z Wyższą Szkołą Biznesu – National-Louis University w Nowym Sączu. Z udziałem środowiska akademickiego w 2009 otworzył pierwszą w Polsce szkołę animacji 3D i efektów specjalnych "DRIMAGINE".

Tango zakończyło współpracę Rybczyńskiego z Se-ma-forem. W 1982 Zbigniew Rybczyński wyjechał z Polski do Austrii, gdzie uzyskał azyl polityczny. Po otrzymaniu w 1983 Oscara za film Tango, postanowił wyjechać z rodziną do USA. Początkowo zatrzymał się w Los Angeles, aby ostatecznie przenieść się do Nowego Jorku, gdzie zrealizował swoje amerykańskie filmy.

Następne jego filmy zostały zrealizowane w technikach komputerowych, m.in. Schody (inspirowane słynną sceną z Pancernika Potiomkina Sergiusza Eisensteina), Orkiestra (nagroda Emmy – 1990 – za efekty specjalne), Manhattan, Washington, Kafka. Realizował też teledyski muzyczne między innymi dla Micka Jaggera, do piosenki Imagine Johna Lennona, dla Simple Minds, The Art of Noise, Chucka Mangione, Pet Shop Boys, Alan Parsons Project, Yoko Ono, Lou Reeda, Supertramp, Rush, Lady Pank (angielska wersja piosenki Mniej niż zero).

W latach 1998–2001 wykładał w Wyższej Szkole Mediów (Kunsthochschule für Medien) w Kolonii.

Rybczyński jest bohaterem filmu dokumentalnego pt. Zbig z 2000 w reż. Natalii Korynckiej-Gruz.

Reżyser powrócił z emigracji i obecnie mieszka w Polsce. (wikipedia)

Zbigniew Rybczyński (born January 27, 1949) is a Polish filmmaker who has won numerous prestigious industry awards both in the United States and internationally. He was also a teacher of cinematography, and digital cinematography. Currently he is a researcher of blue and greenscreen compositing technology at Ultimatte Corporation.

Rybczyński was born in Łódź, Poland. He studied cinematography at the then world-famous Łódź Film School (PWSFTviT). He began his professional career working as a cinematographer for young directors of his generation. His films from that period include: The Talk (Rozmowa- TV) and Gropingly (Po Omacku) by Piotr Andrejew, Videocassette (Wideokaseta) by Filip Bajon, Wanda Gościmińska włókniarka by Wojciech Wiszniewski and a feature movie by Grzegorz Królikiewicz Dancing Hawk (Tańczący Jastrząb).

Rybczyński was also active in an avant-garde group "Warsztat Formy Filmowej", and had cooperated with "Se-Ma-For" Studios in Łódź, where he authored a series of short films, including: Plamuz 1973, Zupa 1974, Nowa książka 1975 and Tango 1980. Tango was his big success, winning the Oscar Award for Best Animated Short in 1983.

After winning the Academy Award, Rybczynski moved to New York and embarked on a career directing music videos in the early years of MTV. Rybczynski created dozens of music videos for artists such as Art of Noise, Mick Jagger, Simple Minds, Pet Shop Boys, Chuck Mangione, The Alan Parsons Project, Yoko Ono, Lou Reed, Supertramp, Rush, Propaganda, Lady Pank. His clip for John Lennon's Imagine was created as a showpiece for HDTV technology. Rybczynski won several MTV Awards, including the coveted Video Vanguard Award for his radical contributions to the form.

Rybczynski is a recognized pioneer in HDTV technology. In 1990, he produced the HDTV program The Orchestra for the Japanese market. This suite of classical music videos won many awards (the Emmy Award for "Outstanding Achievement in Special Visual Effects"). The program, created in HDTV, was broadcast in standard resolution by PBS as part of their Great Performances series in the U.S., as HDTV was not widely available to viewers until a decade later. Segments of this program are regularly featured on the Classic Arts Showcase channel in the U.S.

Frustrated with the quality of available chroma key technology -- the process of removing a specific color frequency from film and video that had become essential to his work -- Rybczynski began to author his own chromakey software in the 1990s. This led to an R&D position with the Los Angeles Ultimatte Corporation, longtime industry leaders in chromakey technology. (wikipedia)